序 前言 第1章 影像技術的起源與發展 1.1 攝影概述 1.1.1 攝影的起源與發展 1.1.2 數字攝影的發展 1.2 影像概述 1.2.1 電影的起源與發展 1.2.2 數字影像的興起與發展 思考與練習 第2章 數字影像的拍攝器材 2.1 數碼相機的基本介紹 2.1.1 數碼相機的特性 2.1.2 數碼相機的種類 2.2 數碼相機的結構與原理 2.2.1 數碼相機的結構 2.2.2 數碼相機的成像原理 2.3 數碼相機的基本操作 2.3.1 選擇拍攝模式 2.3.2 設定畫面尺寸 2.3.3 設定存儲格式 2.3.4 測光 2.3.5 曝光 2.3.6 白平衡 2.3.7 焦距和對焦 2.3.8 攝影景深 2.3.9 景深的形成及影響景深的因素 2.4 數碼相機附件 2.4.1 鏡頭及附加鏡濾鏡 2.4.2 鏡頭遮光罩 2.4.3 閃光燈 2.4.4 三腳架 2.4.5 數字存儲卡 2.5 數字攝像機的基本介紹 2.5.1 數字攝像機的分類 2.5.2 數字攝像機的特點 2.6 數字攝像機的結構和成像原理 2.6.1 數字攝像機的基本結構 2.6.2 數字攝像機的工作原理 2.7 數字攝像機的功能與設置 2.7.1 濾色片 2.7.2 黑平衡 2.7.3 白平衡 2.7.4 光圈 2.7.5 變焦 2.7.6 聚焦 2.7.7 后焦距 2.7.8 其他調整 思考與練習 第3章 影像的曝光 3.1 攝影曝光 3.1.1 如何計算曝光 3.1.2 定義曝光 3.1.3 曝光對影像質量的影響 3.1.4 倒易率 3.2 拍攝中的準確測光 3.3 曝光模式 3.3.1 程序自動模式 3.3.2 快門優先模式 3.3.3 光圈優先模式 3.3.4 手動模式 3.3.5 相機的自動曝光模式選擇 3.4 測光 3.4.1 測光模式 3.4.2 常用測光模式的測光技巧 3.4.3 測光環境復雜的“分級曝光”技巧 3.4.4 不同受光情況下的測光方法和技巧 3.5 曝光補償 3.5.1 曝光補償的目的 3.5.2 曝光補償的技巧 3.5.3 曝光補償和閃光燈補償 3.6 自動包圍曝光的運用 思考與練習 第4章 影像的用光 4.1 認識光線 4.1.1 光線的相關概念 4.1.2 光的造型作用 4.2 光源種類 4.2.1 自然光 4.2.2 人工光 4.2.3 混合光 4.2.4 紅外光 4.3 用光的特性 4.3.1 光位 4.3.2 光度 4.3.3 光質 4.3.4 光比 4.3.5 光型 4.3.6 光色 4.4 影調和質感 4.4.1 影調 4.4.2 影調的控制和處理 4.4.3 影調的運用 4.4.4 畫面質感的表現 4.5 光線對畫面色彩的影響 4.5.1 色彩影響觀者的情感 4.5.2 色彩的情感 4.5.3 色彩的象征 思考與練習 第5章 畫面及構圖 5.1 影像構圖概述 5.1.1 構圖的概念 5.1.2 構圖的目的 5.2 構圖的形態 5.2.1 封閉式構圖和開放式構圖 5.2.2 靜態構圖和動態構圖 5.3 構圖的基本規律 5.3.1 均衡 5.3.2 對比 5.3.3 統一 5.3.4 節奏 5.4 畫面構圖的基本方法 5.4.1 黃金分割構圖法 5.4.2 三分法構圖和九宮格構圖 5.4.3 三角形構圖法 5.4.4 框架式構圖法 思考與練習 第6章 攝像的鏡頭運用 6.1 鏡頭運動攝像 6.1.1 固定拍攝 6.1.2 運動拍攝 6.2 機位運動攝像 6.2.1 移攝 6.2.2 跟攝 6.2.3 升降拍攝 6.3 綜合運動攝像 6.3.1 綜合運動攝像的功用 6.3.2 綜合運動畫面的拍攝技巧 思考與練習 第7章 數字影像的后期處理 7.1 數字攝影的后期合成與處理 7.1.1 數字攝影的文件格式及處理軟件 7.1.2 攝影的“數字暗室” 7.2 數字攝像的后期編輯 7.2.1 數字攝像的非線性編輯軟件 7.2.2 數字影像的輸入與輸出 思考與練習 第8章 數字攝影攝像創作 8.1 數字攝影與當代藝術 8.2 數字影像創作流程 8.2.1 籌備階段 8.2.2 拍攝階段 8.2.3 后期制作階段 8.3 數字“微影像”的創作 思考與練習 第9章 影像作品欣賞 9.1 藝術攝影 9.2 新聞攝影 9.3 廣告攝影 9.4 電影、電影流派、導演 9.4.1 DV電影 9.4.2 實驗影像 9.4.3 實驗影像的特點 9.4.4 實驗影像對商業傳媒的影響 9.5 推薦優秀影視制作相關網站 9.5.1 國內 9.5.2 國外 參考文獻