目錄 **章 成為《花椿》藝術指導之前 / 001 生在木匠家 經歷戰爭 / 003 中學時沉迷素描 / 006 藝大時代的財產是同學 / 009 拿到日宣美的獎勵獎 / 012 學生時代開始在專業現場打工 / 014 雖然進了資生堂，但是個任性的員工 / 016 在資生堂三年，進 DESKA 一年辭職 / 021 設立仲條設計事務所 / 025 《花椿》的工作不期而來 / 030 仲 條正義與我——不動的仲條主義與《花椿》 平山景子(編輯) / 033 反 命題之“別做得太漂亮” 高橋步(創意總監) / 040 第二章 設計即文字 / 047 文字排版是一種音樂 / 049 通過設計把日歷變有趣 / 051 西文字母只能憑感覺做 / 055 設計仿佛歌曲 / 057 關于日語特殊性的思考 / 059 有興趣的話就會讀 / 062 為吸引讀者注目的違和感 / 064 通過手寫做字體的辦法 / 067 日本人設計師應以此為目標的文字 / 070 Logo 也存在流行 / 072 有可吐槽之處的設計 / 075 卓越字體的誕生要有時代背景 / 077 美 麗的矛盾 后藤繁雄(編輯) / 080 仲 條先生可能總是獨自一人做著不同的工作 穗村弘(歌人) / 088 第三章 不做完美的設計 / 095 雜志應該用圖像來吸引讀者眼球 / 097 設計師的個性是像體質和手垢一樣顯露出來的東西 / 099 點子就像井里的水，就算一直去打也不會枯，源源不斷 / 101 對合乎邏輯地提高設計完成度這種事抱有違和感 / 103 把設想硬推給別人很不識趣 / 105 討厭猶豫 / 107 對攝影師來說修養很重要 / 109 電影主要關注影像部分 / 111 做海報水平很臭 / 114 把感覺維持在高水平上面有多難 / 116 借來的照片會因排版而黯淡 / 118 我不適合廣告 / 120 不規矩世界的東西，應該拜托不規矩世界的人去做 筱山紀信(攝影師) / 122 明 明對完成度很嚴格，但在現場完全不嚴格 三浦憲治(攝影師) / 128 第四章 《花椿》是強度很高的游戲 / 135 雜志應通過視覺來表達 / 137 以莎士比亞為題的游戲 / 139 巴黎取景時在當地改變想法 / 141 先有人選的立陶宛取景 / 143 請個人風格強烈的攝影師來創作影像 / 146 有電影感的照片的吸引力 / 149 拍下倫敦古典和前衛的兩面 / 151 在夏威夷以波派游戲 / 153 以科幻電影為靈感，為不暴露粗糙處而用暗調攝影 / 156 采用電影式的設定，是為了讓雜志擁有活力 / 158 以旅館為題透徹地制造一個有玩心的世界 / 160 在倫敦，拍了好像透明人穿著衣服似的時裝 / 163 一步未出夏威夷旅館，拍攝文字的藝術作品 / 165 *大可能地利用帽子設計師的創造性 / 167 用溫柔影調來完成半開玩笑的和風造型 / 169 因與COMME des GAR?ONS 的良好關系而產生的東京塔游戲 / 171 不娛樂，非雜志 / 173 仲條正義與我 伊藤佐智子(時裝創作人) / 175 不諂媚，堅持自己的乖僻 山本 Chie(造型師) / 181 自由又奢侈又奇跡般的工作 本間隆(攝影師) / 187 第五章 滿是道理的設計沒意思 / 193 設計是智慧 / 195 設計是游戲 / 197 設計要是不與眾不同，就俗氣了 / 199 游隙是設計的潤滑油 / 201 新人必須要做新鮮的東西 / 204 個性和人性不同，自我個性太強會成為障礙 / 206 展覽是表露自我個性的機會 / 207 感覺無聊的話就完蛋了 / 209 大師(Maestro)的智慧與幽默——編輯后記 / 213 附記 / 216