書法課:超越線條的藝術 本書特色

用新穎的視角和理論解答書法關鍵問題，剖析書法觀念、欣賞和臨習等方面的常見誤區。本書從對“書法是線條藝術”一說的質疑出發，深度解析了一系列重要問題和現象，例如書法藝術和普通書寫有何區別？初學者該如何選帖？楷、行、草書的橫為何左低右高？如何看待丑書和書法的“現代化”？書法為何難以創新？等等。
以筆法問題為核心，用哲學思維和藝術史的眼光，重構書法美學體系。本書強調筆法的形象意義，立足書法傳統，運用哲學思辨，涵蓋書法的歷史和藝術原理，建構了一個明晰、完整、透徹的書法美學體系。書中遍布獨到之見，文筆流暢，深入淺出，富有啟發性和現實意義。
細品碑帖，圖文互證，幫讀者擦亮看書法的眼睛。本書用大量的字例圖片佐證觀點，其中既有對古代經典作品的解析，也有正反面案例的對比。作者以生動的語言品評字例細節，揭示其中的道理和問題，幫助讀者鍛煉眼力，提升審美敏感度，從而打通書法欣賞與臨習的關竅。
編輯推薦
我們讀《書法課：超越線條的藝術》，在收獲很多書法知識的同時，也于不知不覺中接受了一次審美的訓練。錢浩老師認為書法和普通書寫有著本質的區別，這本質區別的根基正是大多數人不曾留意的“筆法語匯”，它是我們初學寫漢字和日常書寫時完全不需考慮的東西，但它恰恰是書法之美的基本元件。通過此書，我們睜開了一雙書法的眼睛，學會了觀察筆法的精妙塑形，了解到它在各家各派那里的風格演變，也領會到篆、隸、楷、行、草五大書體之間的關系，找到了書法欣賞和學習的法門與路徑。
當今的書法理論中的確流行著許多令人困惑的話語，比如把書法的本質和“宇宙規律”“生命意味”掛鉤，說書法以“一畫”或“一”為本源，和“道”與“氣”息息相關，又有人用“異質同構”理論解釋和指導書法創作，等等。錢浩老師否定了這些將書法神秘化的做法，他將這些話語歸因為“線條”觀念。一百年來，書論家紛紛將書法藝術嫁接到西方的線條美學上，讓“書法是線條的藝術”這一觀念被反復強調并流行至今。當書法被如此看待，筆法在形象上的規約也就遭到了漠視，書法藝術也就“降維”成一種抒情化的普通書寫，于是我們就搞不清書法和寫字的分野在何處，也不知該怎樣評價丑書和書法的“現代化”嘗試。同時，無意中讓書法遭到“降維”的理論家們為了繼續維護書法的復雜、深奧和崇高，也就用上了“宇宙”“生命”等各種玄虛之語極力地將書法神秘化。用新穎的視角和理論解答書法關鍵問題，剖析書法觀念、欣賞和臨習等方面的常見誤區。本書從對“書法是線條藝術”一說的質疑出發，深度解析了一系列重要問題和現象，例如書法藝術和普通書寫有何區別？初學者該如何選帖？楷、行、草書的橫為何左低右高？如何看待丑書和書法的“現代化”？書法為何難以創新？等等。以筆法問題為核心，用哲學思維和藝術史的眼光，重構書法美學體系。本書強調筆法的形象意義，立足書法傳統，運用哲學思辨，涵蓋書法的歷史和藝術原理，建構了一個明晰、完整、透徹的書法美學體系。書中遍布獨到之見，文筆流暢，深入淺出，富有啟發性和現實意義。細品碑帖，圖文互證，幫讀者擦亮看書法的眼睛。本書用大量的字例圖片佐證觀點，其中既有對古代經典作品的解析，也有正反面案例的對比。作者以生動的語言品評字例細節，揭示其中的道理和問題，幫助讀者鍛煉眼力，提升審美敏感度，從而打通書法欣賞與臨習的關竅。

編輯推薦

我們讀《書法課：超越線條的藝術》，在收獲很多書法知識的同時，也于不知不覺中接受了一次審美的訓練。錢浩老師認為書法和普通書寫有著本質的區別，這本質區別的根基正是大多數人不曾留意的“筆法語匯”，它是我們初學寫漢字和日常書寫時完全不需考慮的東西，但它恰恰是書法之美的基本元件。通過此書，我們睜開了一雙書法的眼睛，學會了觀察筆法的精妙塑形，了解到它在各家各派那里的風格演變，也領會到篆、隸、楷、行、草五大書體之間的關系，找到了書法欣賞和學習的法門與路徑。

當今的書法理論中的確流行著許多令人困惑的話語，比如把書法的本質和“宇宙規律”“生命意味”掛鉤，說書法以“一畫”或“一”為本源，和“道”與“氣”息息相關，又有人用“異質同構”理論解釋和指導書法創作，等等。錢浩老師否定了這些將書法神秘化的做法，他將這些話語歸因為“線條”觀念。一百年來，書論家紛紛將書法藝術嫁接到西方的線條美學上，讓“書法是線條的藝術”這一觀念被反復強調并流行至今。當書法被如此看待，筆法在形象上的規約也就遭到了漠視，書法藝術也就“降維”成一種抒情化的普通書寫，于是我們就搞不清書法和寫字的分野在何處，也不知該怎樣評價丑書和書法的“現代化”嘗試。同時，無意中讓書法遭到“降維”的理論家們為了繼續維護書法的復雜、深奧和崇高，也就用上了“宇宙”“生命”等各種玄虛之語極力地將書法神秘化。

實際上，書法的所有奧秘都是可理解、可言說的，沒有什么問題是不能在紙面上被具體指明和分析的，這是本書的一個基本信念。這本書一方面對“線條”觀念追本溯源，用充分的論據給予有力反駁，另一方面也在“超越線條”的立場上建立起豐滿、透徹的體系，其中還有一些原創性很強的部分，令人耳目一新，比如關于橫畫傾斜的奧秘，關于行、草書如何不是線條的藝術，關于硬筆書法為何要“頓筆”，等等，這些都展現了作者超凡的思辨力和洞察力。馬克斯·韋伯曾用“祛魅”描述西方社會轉向現代世界的過程，這個詞也適用于描述錢浩老師在本書中所做的工作，只不過他的“祛魅”是在呈現傳統中的真諦。

錢浩老師在陳述觀點、反駁異見、分析字例的時候，常使用新奇的比喻和通俗、詼諧的筆調，和大部分理論著作中嚴肅的學術語言有著明顯區別，從中我們可以感受到他對于書法藝術的熱愛之深和體味之久，也能體會到他對于刷新讀者書法觀念的良苦用心。