緒論 一、論文的選題 二、選題意義 三、 外研究現狀 四、擬采用的研究方法 **章 19世紀下半葉法國音樂崛起前藝術歌曲的和聲技法 **節 “法國音樂”在西方音樂發展 幾次嶄露頭角的回顧 一、法國音樂在西方音樂發展史中的幾次凸現 二、法國音樂歷史凸現中的幾個主要特點 三、法國音樂歷史起伏的主要原因 第二節 19世紀下半葉法國音樂崛起前藝術歌曲創作概述 一、以弗蘭克、丹第為代表的世界主義傳統 二、以圣-桑、福雷為代表的法國古典主義傳統 第三節 19世紀下半葉法國音樂崛起醞釀中藝術歌曲的和聲技法 一、調式風格和聲的初步回歸 二、全音階色彩的初露端倪 三、色彩性平行進行的早期嘗試 四、不協和和弦的獨立運用 五、追求和弦排列的新穎色彩 第二章 19、20世紀之交法國音樂風格崛起中德彪西與拉威爾藝術歌曲的和聲技法(上) 節 浪漫主義晚期自然音化與半音化的分道揚鑣——印象主義和聲緣起的重要線索 第二節 繼承中古調式、探索人工音階 一、繼承中古調式 二、開發特殊組合的調式 三、借鑒東方五聲調式 四、探索人工音階 第三節 營造和弦結構的新音響色彩 一、三度疊置和弦的色彩化處理 二、附加音和弦的色彩意義 三、非三度疊置和弦 四、分裂音和弦 五、復合和弦 第三章 19、20世紀之交法國音樂風格崛起中德彪西與拉威爾藝術歌曲的和聲技法(下) 節 色彩性弱功能和聲進行的多樣化發展 一、色彩性平行進行的廣泛運用 二、調式和聲手法的復雜化應用 三、傳統和聲語言變體的功能弱化 四、多元調關系交替的半音化語言 五、根音三度關系、三全音關系的拓展 六、線性化和聲進行的自由延展 第二節 調性陳述方式 一、調性陳述中主和弦的隱退與音列的結構意義 二、功能隱退后的其他調性陳述方式 三、復合調性 第三節 兩位印象主義大師的和聲手法比較 一、和聲調式拓展與和弦結構運用方面 二、和聲進行方面 三、調性陳述方面 第四章 20世紀上半葉法國音樂發展中印象主義和聲技法在藝術歌曲中的傳承 節 繼承中古調式、探索人工音階的傳承 一、自然調式化和聲風格 二、人工音階 第二節 營造和弦新音響色彩的傳承 一、具有獨立意義的七和弦以及三度高疊和弦結構 二、分裂音和弦 三、米約偏愛的五度和弦結構以及空五度和弦 四、以半音階十二音思維為 的復合和弦結構 第三節 色彩性弱功能和聲進行的傳承 一、色彩性平行進行傳承 二、調式交替手法單一型運用 三、多元調關系的混合型交替 第五章 20世紀上半葉法國音樂發展中藝術歌曲和聲技法的新古典主義趨向 節 法國新古典主義視野下的藝術歌曲概述 一、法國新古典主義產生的時代背景 二、20世紀上半葉法國藝術歌曲創作中的新古典主義精神 第二節 傳統和聲語言回歸的新風格 一、典型的調性陳述語匯 二、基于古典功能和聲進行中的不協和和弦運用 第三節 傳統調性陳述的立體化發展——多調性手法的運用 一、多調性的起源與發展 二、多調性的復合形式 三、多調性各層次的縱向調性關系 四、多調性各層次的和聲進行 五、五聲調式化的多調性 第四節 自然音和聲語言的新色彩——泛自然音和聲的運用 一、泛自然音和聲風格 二、泛自然音和聲風格的深化 第五節 傳統轉調技法在新古典主義風格中的援引發展 一、等和弦轉調 二、通過拿波里和弦以及調式交替類變化音和弦的加速轉調 三、通過“特殊化”調內自然音和弦轉調 結論 近代法國藝術歌曲和聲技法的演變軌跡 一、調式化和聲思維的回首與創新的演進 二、和弦結構色彩化探索取得突破性進展的演進 三、和聲進行的色彩化發展與功能化變異的演進 四、調性呈現方式多樣性發展的演進 參考文獻 后記