信誼世界精選圖畫書:巴士到站了(精裝繪本) 本書特色

以無為有，以少勝多 朱自強 （教授、博士生導師） 讀五味太郎的《巴士到站了》，我注意到，那輛在每一頁上都出現的巴士，畫家沒有畫上一個乘客，甚至連司機都沒有畫，讀者只能看到藍色的窗戶，可是出現在畫面上的其他巴士里，畫家卻都畫上了乘客（司機）。這其中的奧妙是什么呢？ 我想到了拓片的方法：“要想白，用墨抹。”這句話也可以用來表述藝術的辯證法。而五味太郎創作《巴士到站了》，采用的正是以無為有，以少勝多，以單純蘊含豐富這一藝術方法。 特別是給年幼兒童的圖畫書，能在單純的藝術表現中，蘊藏豐富的內涵的書才是上乘佳作。五味太郎的圖畫書《巴士到站了》就是這種作品的典范。可以說，在《巴士到站了》這本圖畫書中，五味太郎像錘煉金子一樣，將“單純性”發揮到了 。 語言是錘煉過的。作家在整本書中只使用了一個句式：“巴士到站了……下車了。”這一個句式的反復運用，賦予作品一種單純、明快的節奏，一種勻稱、 舒暢的呼吸。這是一個以不變應萬變的句式，可以包羅萬象。 敘事是錘煉過的，單純得幾乎沒有故事。但是，作家抓住了幼兒 感興趣的交通工具——巴士，描寫巴士到站后下車的乘客，這就緊緊抓住了兒童的心神，因為兒童對巴士等交通工具的興趣，深層里蘊含著他們想到遠方去的愿望。 圖畫也是錘煉過的。五味太郎是一個喜歡單純、明快事物的人，也是一個喜歡以單純、明快的方式揭示復雜事物的本質的作家。他在《創作圖畫書》一書中說：“我不是以畫出畫來為 終目的的所謂的畫家。我是想創作書，為了創作書才同時運用了繪畫……因為想順應創作書的愿望而作畫，所以我很在意繪畫材料的選擇。我必須擁有能夠直接呈現我的意愿的繪畫材料，它不會妨礙意愿的表達。”這是五味太郎選擇繪畫材料的標準，我認為也是他選擇繪畫方法的標準。 《巴士到站了》的構圖是單純、簡約的，畫面中不出現“妨礙”作家要表達的“那一個”（每個畫面只有一個）東西的多余資訊。畫也是極其單純、明晰的。所有人物、事物、景物都只有簡潔的輪廓，決不作細部勾勒，以至于就是由一個個色塊來組成。不曖昧、不含混、不拐彎抹角、沒有多余的東西，這正是《巴士到站了》的繪畫風格。作家也正是以這樣單純的繪畫，凸顯他所要表達的“意愿”。 單純的《巴士到站了》又是豐富的。它亦實亦虛，以行走于各站點之間的巴士，象征了人生百態。這里有失敗中的堅持和努力（“總是輸球的球隊下車了。他們說：' 一定要加油！'”）；有為了生活的奔波（“急匆匆地跑下了車”）；有荒廢（“這里沒有人要下車”），也有建設（“蓋大樓的人精神抖擻地下車了”）；有離去和歸來（“從遠方歸來的人懷著思鄉的心情下車了”）；有人際關系（“別人給他買東西的人、買東西的人、不情愿地給別人買東西的人下車了”）。 五味太郎為我們描繪的是一部濃縮人生百態的“巴士”，他不畫任何一個具體的乘客，這樣我們每個人就都成了這人生巴士里的乘客。 以無為有，以少勝多，五味太郎的高明正在這里，《巴士到站了》的魅力正在這里。