我的導演之旅（代序）……………………………………………… 1

藝海問道

我與劇本……………………………………………………………… 3

一、導演與作者的關系…………………………………………… 3

二、對劇本的加工調整…………………………………………… 6

我與作曲、鼓師、琴師……………………………………………… 9

一、唱腔音樂設計………………………………………………… 11

二、打擊樂設計…………………………………………………… 14

三、樂器的出新…………………………………………………… 15

四、我與作曲老師………………………………………………… 16

我與舞美設計………………………………………………………… 23

一、舞臺空間與舞美的范疇……………………………………… 23

二、發揮舞美的功能……………………………………………… 24

三、布景的樣式…………………………………………………… 25

四、我與布景、燈光設計………………………………………… 28

五、我對服飾設計的看法………………………………………… 30

我與演員……………………………………………………………… 33

一、排戲要領……………………………………………………… 34

二、指導演員避免誤區…………………………………………… 37

三、提高演員的審美修養………………………………………… 39

我的舞臺調度構思…………………………………………………… 42

一、立足“意象化”……………………………………………… 43

二、戲曲舞臺調度的特殊程式…………………………………… 44

三、舞臺調度的線路美…………………………………………… 45

四、舞臺支點與人物造型美……………………………………… 47

梨園流芳

導演《李慧娘》（京劇、豫劇、河北梆子、粵劇）………………… 51

一、一劇之本……………………………………………………… 51

二、戲曲美與時代美的統一……………………………………… 55

三、舞臺整體美的追求…………………………………………… 58

四、美在觀眾中完善……………………………………………… 64

指導《送飯斬娥》《夜夢冠帶》（贛劇）…………………………… 66

一、《送飯斬娥》：程式與人物…………………………………… 67

二、《夜夢冠帶》：丑與美………………………………………… 69

為話劇《高加索灰闌記》做表演指導……………………………… 71

一、念白要清晰，心理要外化…………………………………… 72

二、話劇表演要有“劇場意識”………………………………… 74

指導《打神告廟》（豫劇）…………………………………………… 78

一、表演要有層次………………………………………………… 79

二、技藝的鋪墊和“少而精”…………………………………… 80

指導《黃鶴樓》《哭墳》《寇老西升堂》（蒲劇）…………………… 82

一、《黃鶴樓》：場子合并………………………………………… 83

二、《哭墳》：加工唱詞…………………………………………… 84

三、《寇老西升堂》：技藝與神情………………………………… 85

導演《闖法場》、指導《紅珠女》《花為媒》（評劇）……………… 86

一、調整結構，戲就好排………………………………………… 88

二、唱腔先行，邊編邊排………………………………………… 89

三、縣官跳上椅子——丑角的“趣”…………………………… 89

四、編排身段，我的功課——示范的重要性…………………… 90

五、《紅珠女》的服裝是怎樣拼湊成的…………………………… 91

六、一臺戲的布景：一幅紗條、三夾板、塑料鏈……………… 91

導演《夢蝶劈棺》（河北梆子、雁劇、晉劇、粵劇）……………… 95

一、“劈棺”孰是孰非——真情與虛偽的沖撞………………… 97

二、難點：板斧、結局…………………………………………… 99

三、人物的性格定位……………………………………………… 102

四、田氏是“害怕”，還是“害羞”…………………………… 103

五、重點唱段的載歌載舞………………………………………… 105

六、此時無聲勝有聲……………………………………………… 106

七、布景、道具的戲劇功能……………………………………… 107

導演《竇娥冤》（晉劇、評劇、豫劇、越劇、花鼓戲）………… 109

一、婆媳爭畫供——挖掘“出情”細節………………………… 112

二、重視身段調度和唱腔………………………………………… 113

三、布景的妙用…………………………………………………… 116

四、“六月飛雪”的三個層次…………………………………… 117

五、百姓的呼聲——小人物里正………………………………… 118

導演《三娘教子》（晉劇）…………………………………………… 119

一、主題定位——王春娥的美德 ……………………………… 120

二、感情沖突的層次……………………………………………… 121

三、織布的剪影，象征的蠟燭…………………………………… 122

導演《生死令》（評劇）……………………………………………… 124

一、調度“線”與人物內心情感………………………………… 125

二、音樂與身段調度……………………………………………… 126

三、規容死在臺上怎么辦………………………………………… 127

導演《大腳皇后》（評劇、河北梆子）……………………………… 128

一、劇本：豐富人物性格………………………………………… 129

二、燈籠不抬上，觀燈百姓不上場……………………………… 134

三、喜劇風格的貫穿——音樂、動作、尾聲…………………… 135

導演《對繡鞋》《大祭樁》《打金枝》（豫劇）……………………… 137

一、《對繡鞋》：行當與表演……………………………………… 138

二、《大祭樁》：服飾與身段舞蹈………………………………… 141

三、《打金枝》：劇本的“裁縫”………………………………… 142

四、指導《桃花庵》：從舞臺到電影……………………………… 143

導演《杜十娘》（河北梆子、甬劇、越劇、粵劇）………………… 145

一、情感剖析，表演鋪墊………………………………………… 146

二、李甲的夢囈與主題…………………………………………… 148

三、杜十娘的人格尊嚴…………………………………………… 150

四、拋寶于江，意象投江………………………………………… 151

導演《雙玉蟬》（甬劇、評劇）…………………………………… 155

一、劇本節奏……………………………………………………… 156

二、規定情境的改動——加強戲劇沖突………………………… 156

三、主人公命運的層次——情節結構…………………………… 157

四、營造重點場子——唱做并重………………………………… 159

五、豐富配角的內心情感………………………………………… 160

六、重視觀賞性…………………………………………………… 161

導演《玉蜻蜓》（越劇）…………………………………………… 163

一、《玉蜻蜓》劇本改寫………………………………………… 165

二、眼睛看哪里好………………………………………………… 167

三、“十六年”的發聲…………………………………………… 168

導演《蔡鍔與小鳳仙》（越劇）…………………………………… 169

粵韻風華

我導演粵劇…………………………………………………………… 177

一、我與香港演藝學院…………………………………………… 180

二、我與香港“玲瓏粵劇團”…………………………………… 184

三、我與香港“天馬菁莪粵劇團” …………………………… 187

四、我與“任白”弟子陳寶珠、梅雪詩………………………… 190

五、我與香港“錦添花粵劇團” ……………………………… 192

六、我與新加坡“敦煌劇坊”…………………………………… 194

七、我與多倫多“寶新聲戲曲演藝中心” …………………… 197

指導《再世紅梅記》（粵劇）……………………………………… 202

一、劇本情節的加工……………………………………………… 203

二、演員表演的加工……………………………………………… 204

導演《西施》（粵劇）……………………………………………… 206

一、舞蹈場面的設計編排………………………………………… 207

二、西施已“死”，怎樣再“上場”…………………………… 210

導演《李清照》（粵劇）…………………………………………… 211

一、劇本的改進…………………………………………………… 213

二、欣賞《梅妃像》——身段調度的夸張……………………… 215
三、抒情身段要技、要美——程派水袖功的運用……………… 216

導演《雙教子》（粵劇）…………………………………………… 218

一、增寫一場戲“風雨求學”…………………………………… 219

二、增寫唱段，幫助出情………………………………………… 221

三、活躍舞臺氣氛………………………………………………… 222

導演《灰闌情》（京劇、河北梆子、粵劇）……………………… 225

一、把布氏話劇本改編為戲曲本………………………………… 227

二、人物塑造……………………………………………………… 228

三、唱詞的抒情性、戲劇性、性格化 ……………………… 229

四、表演文學…………………………………………………… 234

五、“趣”……………………………………………………… 236

六、“武（舞）場”…………………………………………… 236

七、布景與燈光的參與………………………………………… 240

導演《馴悍記》（粵劇）…………………………………………… 241

一、粵劇古代戲《馴悍記》的主題…………………………… 243

二、劇本鋪設與身段…………………………………………… 243

三、載歌載舞的舞臺呈現……………………………………… 244

附錄　胡芝風導演、指導、編排的劇目………………………… 248

后　記……………………………………………………………… 255