**章 舞臺服裝設計概述
**節 舞臺服裝的特征
（一）舞臺服裝來源于生活服裝
（二）舞臺服裝的美化性
（三）舞臺服裝的再現性
（四）舞臺服裝的象征性
（五）舞臺服裝的組織性
第二節 舞臺服裝與舞臺演出其他各部門的關系
（一）舞臺服裝設計師與導演的合作
（二）舞臺服裝設計師與演員的合作
（三）舞臺服裝與舞臺美術的關系
（四）舞臺服裝與舞臺燈光的關系
（五）舞臺服裝與舞臺化妝的關系
第三節 舞臺服裝的審美標準
（一）舞臺服裝設計需符合作品的整體藝術形式
（二）舞臺服裝設計需符合劇本要求
（三）舞臺服裝設計需符合角色條件
（四）舞臺服裝設計的創新

第二章 舞臺服裝的平面展示技法
**節 白描勾線技法
第二節 水彩技法
第三節 水粉技法
第四節 馬克筆技法
第五節 水溶性彩色鉛筆技法
第六節 拼貼技法
第七節 電腦制圖技法
第八節 舞臺服裝效果圖的風格
（一）寫實風格的舞臺服裝效果圖
（二）寫意風格的舞臺服裝效果圖
（三）裝飾風格的舞臺服裝效果圖
第九節 服裝面料質地的表現技法
（一）薄型面料的表現
（二）粗紡面料的表現
（三）針織面料的表現
（四）編織類面料的表現
（五）牛仔類面料的表現
（六）毛皮類面料的表現

第三章 舞臺服裝設計
**節 舞臺服裝的款式設計
（一）舞臺服裝款式中的廓形設計
（二）舞臺服裝款式中的細節設計
（三）舞臺服裝款式設計中的形態美法則
（四）舞臺服裝款式設計的靈感來源
第二節 舞臺服裝的材料肌理
（一）舞臺服裝材料的分類
（二）舞臺服裝材料的組合和編排
（三）舞臺服裝材料的二度創作
第三節 舞臺服裝的色彩搭配
（一）舞臺服裝色彩的表現性
（二）舞臺服裝色彩的心理效應
（三）舞臺服裝色彩的配色原理
（四）舞臺服裝色彩設計的靈感來源
第四節 舞臺服裝的風格樣式
（一）舞臺服裝的寫實性風格
（二）舞臺服裝的寫意性風格
（三）舞臺服裝的非人物化風格
第五節 舞臺服裝設計和應用流程
（一）解讀劇本
（二）設計構思
（三）繪制服裝效果圖與結構圖
（四）預算
（五）選購材料
（六）服裝制作
（七）試裝與修正
（八）合成彩排與正式演出
（九）管理入庫

第四章 舞臺服裝種類
**節 話劇服裝設計
（一）話劇服裝設計的概述
（二）話劇服裝設計實例
第二節 音樂劇服裝設計
（一）音樂劇服裝設計的概述、
（二）音樂劇服裝設計實例
第三節 歌劇服裝設計
（一）歌劇服裝設計的概述
（二）歌劇服裝設計實例
第四節 舞劇和舞蹈服裝設計
（一）舞蹈服裝設計的概述
（二）舞蹈服裝設計實例
第五節 戲曲服裝設計
（一）戲曲服裝的概述
（二）傳統戲曲服裝的藝術特征
（三）傳統戲曲服裝的構成要素
（四）戲曲服裝設計
（五）戲曲服裝設計實例

第五章 舞臺服裝設計師的職責
**節 知識結構的完善
（一）歷史知識與舞臺服裝設計
（二）藝術素養與舞臺服裝設計
第二節 注重審美與積累
（一）觀賞藝術
（二）觀察生活
（三）研究審美規律
第三節 勇于實踐與創新
（一）培養活躍的形象思維能力
（二）培養對色彩的感知能力
（三）培養對材料的理解能力
（四）培養腦與手的協調能力
（五）培養敬業精神