第1篇 服裝概況
第1章 服裝與服裝業(yè)
1.1 服裝的作用
1.2 服裝的基本特性
1.3 服裝流行周期
1.4 服裝語言
1.5 服裝業(yè)的基本構成
第2章 服裝發(fā)展史
2.1 古埃及、巴比倫及亞述風格
2.2 古希臘風格
2.3 古羅馬風格
2.4 北歐風格
2.5 拜占庭風格
2.6 哥特風格
2.7 文藝復興風格
2.8 巴洛克風格
2.9 羅可可風格
2.10 新古典主義風格
2.11 浪漫主義風格
2.12 新藝術風格
2.13 20世紀30年代風格
2.14 20世紀30年代風格
2.15 20世紀40年代風格
2.16 20世紀50年代風格
2.17 20世紀60年代風格
2.18 20世紀70年代風格
2.19 20世紀80年代風格
2.20 20世紀90年代風格
第2篇 服裝設計與技術
第3章 服裝材料
3.1 從纖維到面料
3.2 天然纖維及合成纖維
3.3 織物結構
3.4 織物染整
3.5 面料選購
第4章 色彩與服裝效果圖
4.1 色輪及色彩名稱
4.2 常用色彩名稱
4.3 色彩心理學
4.4 繪畫工具及材料
4.5 人體比例
4.6 著裝畫法及姿勢
第5章 服裝款式分類及其細部
第6章 服裝系列設計與產品開發(fā)
第7章 服裝立體裁剪與平面裁剪
第8章 服裝縫制
第3篇 服裝整體協(xié)調與展示
第9章 服裝配飾
第10章 服裝表演
第11章 服裝市場與營銷
第4篇 服裝職業(yè)
第12章 服裝職業(yè)探討
參考書目